PIXELATL FESTIVAL

cartel festival 1El pasado 20 de agosto se llevó a cabo la conferencia de prensa en donde se presentó a los medios la edición 2015 del Festival de Animación, Videojuegos y Cómic que se lleva a cabo en Cuernavaca, Morelos.

El evento se llevó a cabo en las instalaciones de la Secretaría de Economía con un podium compuesto por José Iñesta, director de Pixelatl; José Espinosa Girón, Director de Operaciones Estratégicas del INADEM; la Dra. Brenda Valderrama Blanco, Secretaria de Innovación, Ciencia y Tecnología del Estado de Morelos; Cristina Velasco Lozano, Directora de Apoyo a la Producción Cinematográfica de IMCINE; además de Christian Bermejo, Programador del Festival; Cuauhtémoc Sentíes, Director Académico de SAE Institute México; Celso García, Director de Lunch Media; Lorena Machuca, también de Lunh Media; y Arturo Ambriz, director de Cinema Fantasma.

José Iñesta abrió la conferencia de prensa, mencionó que una de las ideas centrales del Festival es promover y fortalecer las redes de colaboración en las industrias creativas del país: “nosotros tenemos una creencia básica, que sólo unidos y colaborando podremos tener una industria nacional competitiva, esto es lo que sucede en otros países que generan contenido”, mencionó. “Es por eso que el concepto de esta edición es ‘Unir los Puntos’: queremos fomentar el fortalecimiento de las redes de cooperación y colaboración en las industrias creativas mexicanas”, puntualizó.

Destacó la importancia de la convocatoria Ideatoon en el concepto general del Festival: “El concurso ofrece la oportunidad a los finalistas de presentar sus proyectos ante ejecutivos e inversionistas de muchas de las empresas más importantes en producción y distribución de contenidos en el mundo”.

Y el proyecto Ideatoon ha rendido sus frutos. Celso García y Lorena Machuca de Lunch Media, compartieron un poco de su experiencia en la edición pasada de Ideatoon, en la cual resultaron ganadores, a partir de esto, entraron en un proceso de negociaciones con Atomic Cartoons, con quienes recientemente han firmado un convenio con el cual su proyecto ganador “Mariachi Zombie”, será desarrollado por este estudio canadiense.

Por su lado Arturo Ambriz, de Cinema Fantasma, compartió su experiencia en la edición 2014 del Festival en la cual, derivado del contacto que tuvieron con ejecutivos de Cartoon Network, lograron consolidar un contrato en el cual realizaron algunas cápsulas para esta importante cadena, las cuales muy pronto serán transmitidas.

Por su parte, Cristina Velasco hizo un recuento de los apoyos y las obras que IMCINE ha apoyado, destacando aquellas que específicamente utilizan la animación. Destacó que el apoyo y la producción a la animación mexicana se ha incrementado sustancialmente en México en los últimos años, y esta tendencia continuará en los próximos. La Dra. Brenda Valderrama, destacó que en el Gobierno del Estado de Morelos están muy complacidos de que eventos de este tipo se realicen en su estado y destacó el apoyo que su dependencia ha dado a proyectos como Ideatoon ya que, siendo una iniciativa de emprendimiento de negocios, apoya también a estudiantes, quienes no siempre están en condiciones de acceder a apoyos empresariales, es por ello que la SICyT ha respaldado iniciativas como los cursos de preparación de proyectos Ideatoon, con el fin de que estos sean presentados al concurso de la manera más profesional y competitiva posible.

Posteriormente tomó la palabra José Espinosa Girón de INADEM, quien destacó que la institución apoya eventos como Festival Cuerna porque son una gran plataforma para profesionalizar y conectar a las industrias creativas mexicanas, las llamadas industrias naranjas, las cuáles son estratégicas para el instituto ya que son una importantísima incubadora de emprendimientos productivos para nuestro país.

Adicionalmente a esto, Christian Bermejo, programador de contenidos del Festival, ofreció a los asistentes un resumen de lo más destacado que incluirá la edición 2015: “Tendremos sesenta invitados de once países, personas dispuestas a compartir su conocimiento, lo que se nos hace muy importante para generar industria a través de profesionales como Phil Tippett, ganador de dos Premios Oscar por Efectos Especiales en “Star Wars” y “Jurassic Park”. “También tendremos creadores como Mark Osborne, director de “El principito”; el mexicano Jorge Gutiérrez, director de “El libro de la vida”, que hablará sobre diseño de personajes; Annie Atkins, diseñadora gráfica de cine que ha trabajado en películas como “El Gran Hotel Budapest” de Wes Anderson.

A la lista de invitados se suma Michiru Yamane, compositora de música para videojuegos; Peter Browngardt, creador de la popular “Uncle Grandpa”, así como personal de Anima Estudios, que presentará adelantos de la nueva película “Don Gato: El origen de la pandilla.”, por mencionar sólo algunos de los contenidos que se ofrecen.

En cuanto a las proyecciones, el Festival contará también con una atractiva oferta como la premiere del documental “Persistence of Vision” y filmes animados como “Bob Esponja, Un héroe fuera del agua”, “Shaun the Sheep”, “El Libro de la Vida”, “Pos Eso”, “Viaje a Agartha”, “Hasta que Sbornia nos separe” y “Song of the Sea”, los cuales son filmes de origen estadounidense, brasileño, japonés, español y británico, entre otros.

Como muestra de la gran poder de convocatoria del Festival, José Iñesta comentó para finalizar: “Este año recibimos 750 cortometrajes de 66 países, eso nos da idea de que las brechas se están cerrando y que tenemos mucho contacto, que se pueden tocar todos los puntos y que además hay ingenio y diversidad”.

1er Informe de trabajo / Facultad de Artes y Diseño / Dra. Elizabeth Fuentes Rojas

Print _DSC0168 _DSC0092 _DSC0214

Con la distinguida asistencia de la Dra. María Teresa Uriarte Castañeda, coordinadora de Difusión Cultural de la universidad, del Dr. Eduardo Chávez Silva, miembro de la junta de gobierno de la UNAM y de exdirectores, profesores, alumnos y trabajadores de la Facultad de Artes y Diseño, la Dra. Elizabeth Fuentes Rojas presentó el pasado 30 de junio su primer informe de trabajo 2014-2015.

La Dra. Fuentes comenzó su discurso con un reconocimiento a toda la comunidad de la FAD, ya que las metas y objetivos alcanzados han sido resultado de la participación y compromiso de todos sus integrantes.

Destacan entre los logros de su administración el incremento en la eficiencia terminal en licenciatura, lo cual ha permitido en promedio, la titulación de 480 alumnos anualmente con un significativo 18.6 % a través de tesis y tesinas. En cuanto al programa de becas, estas se han ampliado beneficiando tanto a alumnos de licenciatura como de maestría, lo cual se ejemplifica con el incremento del programa Prepa Sí, otorgado a 518 alumnos en su primer año de estudios de nivel superior y de 730 alumnos acreedores de la beca de manutención, lo cual representa alrededor de un 25% de la población estudiantil de licenciatura; en el posgrado 247 alumnos reciben beca para la realización de sus estudios de maestría y doctorado y 80 alumnos fueron beneficiados con apoyos para movilidad internacional.

La Dra. Fuentes apuntó que en esta gestión se ha mantenido como objetivo central la consolidación de los programas de estudio y la elevación del nivel académico y calidad de la investigación, por lo que se iniciaron la labores de evaluación, diagnóstico y adecuación de los espacios y herramientas para racionalizar la infraestructura disponible y la atención y mejoramiento de las condiciones de trabajo docente, lo cual ha contribuido a recuperar el reconocimiento académico y profesional para los integrantes de nuestra comunidad. Como ejemplo citó la destacada participación de estudiantes y egresados de la FAD en diversos concursos y eventos especializados en artes visuales y en diseño, así como en el programa de becas jóvenes creadores.

“Podemos mencionar también otros indicadores de calidad, nacionales e internacionales, como la encuesta elaborada recientemente por el periódico Reforma, basada en más de 94 entrevistas a empresas e instituciones relacionadas con el ambiente artístico y cultural, en la que la Facultad de Artes y Diseño se posicionó como la mejor institución educativa para estudiar diseño gráfico entre las 23 instituciones más reconocidas del país; y la presentada por QS World University Rankings con sede en Londres, que ubicó los estudios de arte y diseño de la UNAM en la posición número 22 entre las mejores universidades a nivel mundial. Cabe mencionar que en estas disciplinas, arte y diseño, este ranking nos coloca a la par con la Universidad de Nueva York y por encima de todas las demás instituciones universitarias de Iberoamérica. De toda la universidad somos los mejor ubicados en este ranking, donde la UNAM destacó en otras cinco materias colocándose entre las mejores 50 instituciones académicas mejor calificadas del mundo.”

Por otra parte, la Directora de la FAD compartió que la Facultad ha celebrado un total de 12 instrumentos, 8 convenios de colaboración con diferentes instituciones externas a la UNAM, entre las que se cuentan la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, la Autoridad de la Zona Patrimonio Mundial Natural y Cultural de la Humanidad en Xochimilco, Tláhuac y Milpa Alta del Gobierno del Distrito Federal, la Fundación para la Salud y la Educación Dr. Salvador Zubirán, A.C., y la Secretaría de Cultura del Estado de Guerrero. Así mismo se establecieron cuatro Bases de Colaboración con entidades académicas como la Facultad de Arquitectura, la Coordinación de la Investigación Científica, el Centro de Enseñanza para Extranjeros y la Facultad de Derecho.

Un aspecto importante de su plan de trabajo es el fortalecimiento de la investigación por lo que para alcanzar éste propósito se crearon dos instancias académicas orientadas específicamente a estas labores: la Coordinación de Investigación, Difusión y Catalogación de la Colecciones (CODICC) y la Coordinación de Redes de Investigación y Experimentación para los Diseños y las Artes (CORIEDA).

Con respecto al trabajo del área editorial, destaca la impresión de diez títulos con un tiraje de 10, 500 ejemplares así como la venta de otros 5028.

Destacan también las actividades de difusión cultural y extensión académica; la primera a través de 499 eventos y actividades que impactaron a un total de 130,073 asistentes y por parte del departamento de educación continua, cuya variada oferta de diplomados, cursos y talleres atendió a un total de 3417 alumnos de la FAD y estudiantes externos.

Para terminar su discurso, la Dra. Fuentes expresó que “En el contexto de la estructura organizativa de la universidad la escuela ha adquirido recientemente el estatus de facultad. Ese logro es el resultado de muchos años de labor y nos enorgullece profundamente. Pero también nos compromete y nos obliga a redoblar esfuerzos para consolidar nuestra oferta académica y seguir presentándonos como la mejor institución educativa dedicada a la formación de artistas visuales y diseñadores en nuestro país.”

 

12va. Muestra de Cortometrajes Paraísos Artificiales

12CortosTabloide

 

Por doceavo año consecutivo la Facultad de Artes y Diseño, presenta la muestra de cortometrajes Paraísos Artificiales, realizada por alumnos de la Licenciatura de Diseño y Comunicación Visual, en ella se exponen los trabajos realizados a lo largo del año escolar en las materias de la Orientación de Audiovisual y Multimedia. Esta muestra es una práctica profesional marcada en el plan de estudios y engloba las labores que los diseñadores realizan en la Producción cinematográfica y televisiva como son la Dirección de Arte, la Fotografía y la Producción. Además de la promoción a través de productos de diseño como son carteles, páginas web, redes sociales, postales, entre otras.

Este año se presentarán 3 cortometrajes, el primero de ellos, “Entelequia” dirigido por la alumna Itzel Reyes y producido por Aideé Arriaga, narra la historia de una niña con problemas médicos y que vive un mundo de fantasía. El segundo Cortometraje dirigido por Eugenio Caballero y producido por Laura Reyes, “Cuerda de Perros”, explora las capacidades del ser humano de auto denigrarse. El último cortometraje, “La Agencia”, dirigido por Gilberto Valdepeña y producido por Laura Gutiérrez, trata de cómo la vida aburrida de un hombre puede cambiar inesperadamente.

Los profesores encargados de este proyecto son Adán Zamarripa Salas en la parte de la producción cinematográfica y Abel Sánchez Castillo, en la promoción de los cortometrajes.

La 12va. Muestra de cortometrajes “Paraísos Artificiales”, se presenta el día 5 de Junio del año en curso a las 18:00 hrs., en el auditorio Francisco Goitia de la Facultad de Artes y Diseño plantel Xochimilco, ubicado en Av. Constitución 600 Xochimilco Barrio La Concha 16210, Cd. De México.

LIVECINEMA Parte 1

livecinema

por Paty Jiménez y Carlos Bautista

La imagen en movimiento, las historias y los performances audiovisuales últimamente se han convertido en objetos de atención desde muchos ámbitos de estudio, quizás por lo novedoso que resulta este recursos para nuestra época. Debido al creciente poder que tienen los medios digitales y la posibilidad de estar prácticamente en cualquier lado, es que se ha constituido como un nuevo método de discurso, muy actual en el medio de la cultura, que facilita el desarrollo artístico y tecnológico permitiendo crear nuevas formas y técnicas, difundir conocimientos, y proyectar ideas que cruzan en una realidad virtual que representa una verdadera expresión de nuestro tiempo.

El término Live Cinema (cine vivo) puede entenderse de manera amplia como un desarrollo e historia en paralelo, es utilizado para agrupar ciertas prácticas del cine, el video arte, la remezcla de video, todo ellos interpretados en tiempo real para generar una experiencia sensorial efímera. Live cinema tiene sus antecedentes originalmente para definir un espectáculo en el que la música en vivo acompañaba las películas mudas de la época victoriana. Conforme los artistas se han re-apropiado del término, la narrativa juega un papel fundamental, ya que combina los diferentes lenguajes a favor de convertirse en una mezcla de texto, vídeo y música. La narrativas pueden desarrollarse en formas mucho más complejas, por ejemplo, documentales, animación y videoarte y ocupar un espacio escénico expandido y escultural.  Muchos teóricos del cine han eludido la idea de que el cine deba ser categorizado en géneros o duraciones, y lo mismo sucede con el live cinema, es un área emergente que está siendo interpretado de múltiples maneras. Su origen, evolución, análisis y documentación continúan en proceso.

Actualmente se considera como la creación simultánea de audio e imagen en movimiento en tiempo real de la mano de artistas que colaboran en un diálogo equilibrado entre diferentes formas, configurando conceptos que nada tienen que ver con lo comercial o cinematográfica clásica, sino más bien abogando por el desarrollo de una nueva forma de expresar y así como de una representación del espacio.